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《高校舞蹈專業(yè)學(xué)生音樂素質(zhì)培養(yǎng)探析》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫。
1、高校舞蹈專業(yè)學(xué)生音樂素質(zhì)培養(yǎng)探析【摘要】舞蹈藝術(shù)是一門綜合性的藝術(shù)形式，與音樂密不可分。音樂是舞蹈的聲音，舞蹈則是音樂的形體。鑒于此，在高校舞蹈教育中，教師不僅要加強大學(xué)生形體和氣質(zhì)培養(yǎng)，更要明確舞蹈與音樂Z間的相互依存關(guān)系，分析教學(xué)中的音樂缺失問題，探究舞蹈教育中培養(yǎng)音樂修養(yǎng)的有效策略，積極引導(dǎo)學(xué)生用心靈去感覺舞蹈和咅樂，促進舞蹈與咅樂的完美結(jié)合，羯造成為具冇獨創(chuàng)性的，高素質(zhì)的新時代的舞蹈藝術(shù)家?！娟P(guān)鍵詞】高校；舞蹈教育；音樂素質(zhì)舞蹈是一種通過肢體語言表現(xiàn)豐富情感內(nèi)涵的動態(tài)人體文化和有節(jié)律的表情藝術(shù)。從古到今，舞蹈的展示離不開音樂的節(jié)奏，舞蹈的創(chuàng)作也離不開咅樂的啟迪
2、。我國當(dāng)代著名舞蹈表演藝術(shù)家賈作光先生認(rèn)為：“舞蹈是不能離開音樂的，舞蹈是山每個單一動作連續(xù)而成的情感表現(xiàn)組合，是在音調(diào)的高低、節(jié)奏的長短、節(jié)拍的強弱、速度的快慢中進行的。舞蹈者必須具有旋律感，其核心是要體現(xiàn)音樂的內(nèi)在沖動。”由此可見，作為一名舞蹈專業(yè)人員，不僅需要具備良好的身體素質(zhì)、高超的舞蹈技巧，還需要具備扎實的音樂素質(zhì)，音樂素質(zhì)的培養(yǎng)對于舞蹈專業(yè)學(xué)生十分重要。一、舞蹈與音樂的密切關(guān)系早在三千多年前，我國古人就把音樂、舞蹈、詩歌結(jié)合在一起，統(tǒng)稱之為“樂”。有文章記載說：“有樂而無舞，似聾者知音而不見；有舞而無樂，如啞者會意而不能言。樂舞合節(jié)，謂之中和古人多么形象地
3、論述了舞蹈與音樂密不可分的關(guān)系！音樂和舞蹈的關(guān)系，就像水和魚的關(guān)系?樣重要。舞蹈總是在音樂的伴奏下展示出來。舞蹈與音樂共生存，不存在沒有音樂伴隨的舞蹈。原始的舞蹈也有敲擊出來的節(jié)拍或歌唱相伴和。中國舞蹈家吳曉邦在理論和實踐兩個方面都作了驗證。他認(rèn)為：“任何舞蹈在藝術(shù)形象上都必須通過音樂，才能把它的'意思'完整地表現(xiàn)出來?！焙玫囊魳窌r常會帶給欣賞者某種舞蹈的感覺，這種感覺通常是作用于人的基本情感的，我們常常會以“優(yōu)雅的、輕盈的、舒緩的、靜謐的、詭異的、神秘的、驚惶的、躁動的、恐懼的、憤怒的、急切的、壓抑的、開朗的、溫暖的、壯麗的、輝煌的”等等形容詞來概括地表達(dá)人的內(nèi)在感
4、受，而這些在舞蹈家那里可以用肢休動作輕而易舉地加以映顯或是象征。音樂與舞蹈也就是在“感覺相通”這一點上構(gòu)成了形象相印的契合性，這也是“音樂的舞蹈與舞蹈的音樂”審美愉悅之所在。在音樂舞蹈史上曾有過一句使音樂家聽了感到欣慰和溫暖的名言，即“音樂是舞蹈的靈魂”。音樂家們懂得，這是舞蹈家對舞蹈藝術(shù)中那個無形的伙伴的誠摯褒揚，同時也表達(dá)了在舞蹈藝術(shù)中充分發(fā)揮音樂作用的心愿和要求。二、音樂在舞蹈教學(xué)屮的作用首先，音樂的輔助性功效。人們對音樂的感知、理解與欣賞是通過一系列心理活動來完成的，而音樂的社會功能也主要是以潛移默化的方式通過欣賞者的心理活動得以發(fā)揮。所以我們上舞蹈課時必須要
5、有音樂伴奏，用鋼琴等伴奏直接過渡到舞蹈教學(xué)，能及時挖掘靈感捕捉舞蹈畫面。其次，音樂的高效率，高印象。音樂是抽象的藝術(shù)，是運用音響效果換取聽眾思維上的共鳴而產(chǎn)生的心理感知過程，它使人大腦產(chǎn)生各種音樂形象，使抽象的音樂具體化。隨著實踐的嘗試，音樂在舞蹈教學(xué)中的運用似乎發(fā)揮著巨人的作用。最后，舞蹈藝術(shù)離不開音樂的激發(fā)與強化。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助理解舞蹈的內(nèi)容，并口使舞蹈顯得更加生動而有魅力。音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。三、高校舞蹈教學(xué)中的音樂失調(diào)問題首先，在普通高等院校中，舞蹈專業(yè)和音樂專業(yè)
6、是作為兩門相對獨立的學(xué)科而設(shè)定的。作為任何一種獨立的藝術(shù)門類教學(xué)，它都有自己相應(yīng)的輔助體系來配合主體專業(yè)教學(xué)。但這種相對獨立的課程設(shè)置，不利于兩種藝術(shù)形式的融會貫通，減弱舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力。同時，由于受到教學(xué)課時的限制，舞蹈教育中缺少專門的音樂素質(zhì)教育課程。一些教師也錯誤認(rèn)為:舞蹈與音樂的關(guān)聯(lián)不大，學(xué)生的音樂修養(yǎng)會隨著其舞蹈技能、技巧的增長自然得到提高。英次，舞蹈課堂的音樂選擇不夠嚴(yán)謹(jǐn)，在舞蹈訓(xùn)練當(dāng)中音樂不僅僅只是成為伴奏和單純的背景，更重要的是開發(fā)出舞者內(nèi)心的力量，激發(fā)出舞者的舞蹈能量和創(chuàng)作的靈感。許多課堂上選擇的音樂節(jié)奏與咅樂不符，學(xué)生很難跟上音樂的節(jié)奏，對音樂的理
7、解差強人意，使其舞蹈動作難于賦有生命力和感染力。第三，學(xué)生從思想上不重視音樂的作用，在許多學(xué)生的意識里音樂只是一個背景，一種提供節(jié)拍的方式。造成學(xué)生對音樂理論的學(xué)習(xí)不熱心，音樂修養(yǎng)不高。，在課堂上常常出現(xiàn)動作跟不上音樂，盡管課堂音樂是起伏跌宕的，而學(xué)生仍I口在數(shù)拍子，機械地舞動著肢體，并沒有做到把音樂放在首位，使咅樂與舞蹈真正融合為一體，把音樂起伏變化的旋律延伸到身體的各個部位。四、提高高校舞蹈專業(yè)學(xué)生音樂素質(zhì)的有效策略針對目前大學(xué)舞蹈教育中出現(xiàn)的舞蹈與音樂的脫鉤問題，我們應(yīng)該以嶄新的目光審視音樂教育，采取切實可行的冇效策略，在舞蹈動作的學(xué)習(xí)和形體訓(xùn)
