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《民族聲樂藝術(shù)和聲樂技巧》由會員上傳分享,免費(fèi)在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫。
1、民族聲樂藝術(shù)和聲樂技巧民族聲樂藝術(shù)和聲樂技巧 不論是民族唱法還是美聲唱法,都是歌唱的藝術(shù)。它們既有共性,又有個(gè)性。要發(fā)展今天的民族聲樂藝術(shù)和聲樂技巧,就要繼承傳統(tǒng)民族聲樂文化的精華,同時(shí)大膽借鑒國外聲樂文化的先進(jìn)理論和經(jīng)驗(yàn),使中國民族聲樂真正走向更科學(xué)、更系統(tǒng)、更完美的藝術(shù)境界。民族聲樂的發(fā)展越來越受到人們關(guān)注的今天,我們?nèi)绾握J(rèn)識和把握民族聲樂發(fā)展的問題。筆者認(rèn)為,不管是美聲還是民族聲樂,都是歌唱的藝術(shù),我們?nèi)裟苷_地洋為中用,取各家所長,補(bǔ)自家之短,便能更好、更科學(xué)地發(fā)展民族聲樂?! ∫弧⒁肴〉煤玫穆曇?,必須有好的呼吸支持 談到
2、聲音訓(xùn)練,我們就要從聲樂最基本的要素即呼吸和發(fā)聲談起。呼吸不管在美聲唱法,還是在民族唱法中都占有極為重要的地位。有人曾說,呼吸做好了,歌唱問題就解決了一大半,要想取得好的聲音,必須有好的呼吸支持??梢哉f只有具備良好的呼吸,才能使我們的歌唱更出色,表現(xiàn)人物情感時(shí)才能得心應(yīng)手。中外的聲樂前輩,當(dāng)今的著名歌唱家,對呼吸都極為重視,并有許多精辟的見解。著名歌唱家卡魯索說:一旦掌握了呼吸的藝術(shù),學(xué)生也就算走上了可觀的文藝高峰的第一步。這也就是美聲唱法強(qiáng)調(diào)的呼吸是歌唱的動(dòng)力、關(guān)鍵和支持力。我國音樂界關(guān)于呼吸的重要性也有很多論述,正如王福增老師所說
3、:呼吸是歌唱的生命。呼吸在最自然、最安靜、最深部位的時(shí)候,也就是一個(gè)演員最充滿內(nèi)在活力,感情最激發(fā)舒展,想象力最豐富的時(shí)候。像找到那最美、最好的聲音一樣,當(dāng)找到這種最自然、最深長、安靜的呼吸時(shí),就找到了具有豐富表現(xiàn)力的歌唱的物質(zhì)動(dòng)力,它會使你毫無顧慮地進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)造的境界。平時(shí)那種嚴(yán)格的、經(jīng)過深思熟慮的排練,這時(shí)會變成意味深長的激情和藝術(shù)創(chuàng)造,從而達(dá)到精神和身體之間的和諧,藝術(shù)和技術(shù)的一致,聲音形象和角色形象的統(tǒng)一。唐代段安節(jié)在他的著作《東府雜錄》中也說:善歌者,必先調(diào)其氣。從古到今,凡是從事歌唱藝術(shù)的中外藝術(shù)家都很重視呼吸,可見掌握正
4、確的呼吸方法無論對美聲唱法還是對民族唱法都是十分重要的?! ∶缆暢ㄒ笊詈粑?,并有良好的控制力、支持力。民族傳統(tǒng)唱法,包括民族唱法、曲藝和戲曲唱法,都強(qiáng)調(diào)聲能暢發(fā)于地,氣能發(fā)于丹田,這點(diǎn)與美聲唱法的深呼吸不謀而合。在京劇表演中,演員又要唱、又要舞,如果沒有氣沉丹田的本事,恐怕唱幾句就氣喘吁吁吃不消了。世界上各種唱法都是建立在深呼吸基礎(chǔ)之上的,但深淺程度、具體部位不完全一樣,各種唱法在呼吸支持這個(gè)問題上就有不同的提法,名稱雖不同,但都要有呼吸支持,所有好的唱法都源于深呼吸。相比較而言,美聲唱法的呼吸更深入、更松弛,用這種方法唱出的聲音
5、通暢、結(jié)實(shí)、圓潤、明亮、純凈、松弛、靈活、柔和,并能獲得聲音音量和音色變化的最充分展現(xiàn)。筆者認(rèn)為,我們民族聲樂要更好地借鑒美聲的呼吸概念,在一個(gè)通暢寬闊的空間里唱。比如演唱《遍插茱萸少一人》的結(jié)尾一家親一句,很多人把它唱成一家,親。又如《我愛你,中國》的結(jié)尾我的母親,我的祖國!一句,經(jīng)常聽到有人把它唱成我的母親,我的祖,國!把應(yīng)該連在一起唱的祖國一詞分開唱,如果嚴(yán)格按照中國漢語的語意要求,一家親祖國都應(yīng)該連在一起唱,但這樣演唱難度大大增加,這就要求演唱者具有相當(dāng)好的氣息及支持力。 二、沒有不科學(xué)的方法,只有不科學(xué)的人 哪種發(fā)聲方法
6、最科學(xué)一直是聲樂界爭論的話題。筆者認(rèn)為真正好的歌唱發(fā)聲法就如明代朱權(quán)在《問林須知》中寫的那樣:優(yōu)伶以之,唱若游云之飛太空,上下無礙,悠悠揚(yáng)揚(yáng),出其自然,使人聽之,可以頓釋煩悶,和悅性情,得者以之,故曰一聲唱到融神處,毛骨蕭然六月寒。至于哪種方法最正確,筆者想引用我國著名聲樂教育家沈湘先生在《聲樂教學(xué)藝術(shù)》中的一段話來闡明自己的觀點(diǎn),我看不在哪個(gè)行當(dāng)或哪個(gè)劇種科學(xué)不科學(xué),而是哪個(gè)人的唱法科學(xué)不科學(xué),如果你的歌唱內(nèi)行、外行都喜歡,這種方法就好,就科學(xué)。沒有不科學(xué)的方法,只有不科學(xué)的人,因?yàn)榉椒ㄔ谌苏莆?、運(yùn)用不在行當(dāng)好不好,而在這個(gè)行當(dāng)里你
7、這個(gè)人的唱法是好的還是不好。要緊的因素是在你用嗓子用得好不好,真假聲混合比例程度好不好,這個(gè)好與不好決定于你如何用聲音,決定于你是不是充分地用了共鳴。如果你充分地用了共鳴,你是否用最小的力量唱出最大的效果,用最小的消耗唱出最大的共鳴,也就是你用最小的本錢(嗓子)得到最大的共鳴。這樣的唱法不僅能使歌聲傳得遠(yuǎn),而且歌唱生命持久。如果我們把這一觀念融進(jìn)我們民族聲樂,經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練,就能獲得寬闊、松弛、甜美、明亮的聲音,可以演唱不同類型、不同風(fēng)格的作品。像這樣成功的例子很多,我國著名女高音歌唱家才旦卓瑪,她原是一名藏族歌手,1958年跟從
8、上海音樂學(xué)院聲樂教育家王品素學(xué)習(xí)聲樂后,音色純凈甜美,發(fā)聲圓潤通暢。王品素在談到才旦卓瑪時(shí)說,她由于借鑒了其他民族和西洋發(fā)聲法,才使得她的嗓音更好更動(dòng)聽,氣息更流暢。我國著名男高音歌唱家吳雁澤,在探索洋為中用方面取得了突