跨界音樂背景下多元化聲樂教學(xué)探索

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1、跨界音樂背景下多元化聲樂教學(xué)探索　　摘要：跨界音樂正代表著一種新的生活態(tài)度和審美方式的相互滲透融合，滿足了人們對(duì)古典、民族、現(xiàn)代等多元化的文化因素需求。融合了多種音樂元素的精髓，是對(duì)全世界優(yōu)秀文化的繼承和發(fā)展，比起流行音樂更內(nèi)斂，較古典音樂更具時(shí)尚感，從誕生之日起，就有著廣泛的接受群體和蓬勃的生命力。在幾代優(yōu)秀的音樂藝術(shù)家的不斷努力和大膽探索下，中國(guó)音樂已經(jīng)發(fā)展為美聲、民族、流行、原生態(tài)等多種演唱風(fēng)格融合與兼收并蓄的跨界藝術(shù)風(fēng)格，與此同時(shí)受眾日益提高的欣賞品味也將當(dāng)前聲樂教學(xué)推向了更高的階段，本文旨在對(duì)跨界音樂的產(chǎn)生、發(fā)展、現(xiàn)狀的研究基礎(chǔ)上，探索在聲樂教學(xué)中進(jìn)行多元化教學(xué)的方法

2、。關(guān)鍵詞：跨界音樂多元化聲樂教學(xué)一、跨界音樂對(duì)我國(guó)聲樂教學(xué)的影響（一）何謂“跨界音樂”跨界音樂譯自英文“Crossover”，目前尚無(wú)清晰明確的定義，它最早產(chǎn)生于美國(guó)20世紀(jì)507跨界音樂背景下多元化聲樂教學(xué)探索　　摘要：跨界音樂正代表著一種新的生活態(tài)度和審美方式的相互滲透融合，滿足了人們對(duì)古典、民族、現(xiàn)代等多元化的文化因素需求。融合了多種音樂元素的精髓，是對(duì)全世界優(yōu)秀文化的繼承和發(fā)展，比起流行音樂更內(nèi)斂，較古典音樂更具時(shí)尚感，從誕生之日起，就有著廣泛的接受群體和蓬勃的生命力。在幾代優(yōu)秀的音樂藝術(shù)家的不斷努力和大膽探索下，中國(guó)音樂已經(jīng)發(fā)展為美聲、民族、流行、原生態(tài)等多種演唱風(fēng)格

3、融合與兼收并蓄的跨界藝術(shù)風(fēng)格，與此同時(shí)受眾日益提高的欣賞品味也將當(dāng)前聲樂教學(xué)推向了更高的階段，本文旨在對(duì)跨界音樂的產(chǎn)生、發(fā)展、現(xiàn)狀的研究基礎(chǔ)上，探索在聲樂教學(xué)中進(jìn)行多元化教學(xué)的方法。關(guān)鍵詞：跨界音樂多元化聲樂教學(xué)一、跨界音樂對(duì)我國(guó)聲樂教學(xué)的影響（一）何謂“跨界音樂”跨界音樂譯自英文“Crossover”，目前尚無(wú)清晰明確的定義，它最早產(chǎn)生于美國(guó)20世紀(jì)507年代流行音樂排行榜，是唱片工業(yè)商業(yè)化的產(chǎn)物。音樂本身反映著社會(huì)生活，對(duì)于社會(huì)具有審美、認(rèn)識(shí)、教育功能和娛樂功能，是一個(gè)國(guó)家或民族的社會(huì)文化的重要組成部分，跨界音樂也正代表著一種新的生活態(tài)度和審美方式的相互滲透融合，滿足了人們

4、對(duì)古典、民族、現(xiàn)代等多元化的文化因素需求。跨界音樂從廣義上可理解為不同種類、形態(tài)、風(fēng)格的音樂元素相融合進(jìn)而衍生出新的藝術(shù)形式，將不同領(lǐng)域、范圍內(nèi)的聲樂藝術(shù)、演奏藝術(shù)根據(jù)需要而加工改編成為更易令大眾接受和歡迎的藝術(shù)形式，將多種音樂表現(xiàn)手段相互繼承、借鑒、融合，從而迸發(fā)出更加旺盛的藝術(shù)生命力。（二）跨界音樂在我國(guó)的發(fā)展7二十世紀(jì)初，利用日本和歐美等國(guó)家的學(xué)校歌曲、民間歌曲、兒童歌曲的曲調(diào)進(jìn)行填詞改編的“學(xué)堂樂歌”的興起和發(fā)展，使西方音樂逐漸為國(guó)人所了解，開啟了中國(guó)音樂從傳統(tǒng)向多元化發(fā)展的序幕。二十世紀(jì)二十年代，黎錦暉廣泛吸收中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂精華，糅合西洋歌劇的創(chuàng)作手法、結(jié)構(gòu)模式創(chuàng)作

5、了《麻雀與小孩》、《葡萄仙子》等十余部?jī)和栉鑴?，在社?huì)上產(chǎn)生了很大的反響，體現(xiàn)了中國(guó)音樂對(duì)西方音樂精華的繼承與借鑒。二十世紀(jì)三十年代，以新歌劇《白毛女》為顯著標(biāo)志的“戲歌唱法”，是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲與民歌演唱相結(jié)合的產(chǎn)物，在對(duì)傳統(tǒng)音樂的繼承和創(chuàng)新，進(jìn)而形成了中國(guó)音樂獨(dú)特的民族風(fēng)格，我國(guó)著名歌劇演唱表演藝術(shù)家王昆、郭蘭英正是其中的杰出代表。二十世紀(jì)四十年代末，聲樂界發(fā)起了關(guān)于民族和美聲兩種唱法的一場(chǎng)學(xué)術(shù)性爭(zhēng)論——“土洋之爭(zhēng)”，促成了戲曲、民歌、西洋唱法多元唱法的結(jié)合，引發(fā)了跨界的思潮。進(jìn)入二十一世紀(jì)，特別是近十年來(lái)，中國(guó)與國(guó)際社會(huì)交往更為密切和頻繁，國(guó)際音樂大師來(lái)到中國(guó)講學(xué)、表演，進(jìn)

6、行各種形式的交流活動(dòng)，中國(guó)的音樂藝術(shù)家走出國(guó)門在世界著名的音樂圣殿舉辦音樂會(huì)，中國(guó)音樂已經(jīng)發(fā)展為美聲、民族、流行、原生態(tài)等多種演唱風(fēng)格融合與兼收并蓄的跨界藝術(shù)風(fēng)格，在幾代優(yōu)秀的音樂藝術(shù)家的不斷努力和大膽探索下，取得了輝煌的成績(jī)，向國(guó)人和世界展示了中國(guó)音樂藝術(shù)強(qiáng)大的魅力。如被稱為“東方夜鶯”的抒情花腔女高音歌唱家吳碧霞，通過(guò)多年來(lái)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)與探索，同時(shí)掌握了演唱中國(guó)聲樂作品與外國(guó)聲樂作品兩種不同風(fēng)格的聲樂演唱方法，以多元綜合的演唱風(fēng)格演繹美聲、民族甚至是流行音樂，是中國(guó)首位將中國(guó)民族唱法和西洋美聲唱法集于一身并獲得了最高國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng)的歌唱家；還有彭麗媛、宋祖英等歌唱家將中國(guó)民歌、戲曲

7、的精華與美聲唱法的發(fā)聲技巧相結(jié)合，創(chuàng)造出更具共鳴感的音色和更為清晰圓潤(rùn)的吐字發(fā)音，營(yíng)造出唯美大氣的舞臺(tái)風(fēng)格，將中國(guó)民族聲樂推向了一個(gè)新的時(shí)代；我國(guó)第一位通俗音樂碩士研究生——譚晶在依托民族唱法的基礎(chǔ)上，闖入了通俗唱法跨界唱法的大門，并通過(guò)自己的努力打下美聲唱法的扎實(shí)基礎(chǔ)，從而形成了自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格；近來(lái)頗受網(wǎng)友爭(zhēng)議的龔琳娜，把不同風(fēng)格的音樂元素運(yùn)用到自己的作品創(chuàng)作和演唱中，看似荒誕的“神曲”，實(shí)則是對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)新和大膽的嘗試，既有古詩(shī)詞的韻律，也有中國(guó)戲曲的底蘊(yùn)，更有來(lái)自民族民間音樂的源泉，